Poet cu o activitate literara indelungata (peste sase decenii) si deosebit
de bogata,
Tudor Arghezi (1880-1967) se inscrie, deopotriva,
in traditie ca si in modernitate; sufletul sau „faustian" avand
mai multe fatete, acestea se reflecta in diversitatea unei lirici cu
largi deschideri spre nou, dar care poarta parfumul vechimii; poezia
oscilatiei intre credinta si tagada, poezia sentimentului cosmic, poezia
fricii de moarte, poezia iubirii, poezia jocului, poezia razvratirii. e7u7320ec39bpf
Poezia „Flori
de mucigai deschide ciclul cu acelasi titlu (1931),
care constituie o aplicare a esteticii uratului enuntate in „Testament".
Titlul
volumului aminteste de
„Les fleurs du mal" („Florile raului")
ale lui Baudelaire, dar ideea sugerata este aceea ca frumosul poate
„creste" si din urat, asa cum florile cresc deasupra mucegaiului.
„Flori
de mucigai" este o poezie lirica, in care
autorul isi exprima, in mod direct, nelinistile generate de actul
creatiei.
Tema acestei poeme o constituie conditia poetului
damnat care-si pierde, in spatiul inchisorii, vechile virtuti de creator.
Primele
sapte versuri ale poeziei reconstituie procesul de faurire al altor
„cuvinte potrivite", creatie blestemata si intoarsa,
prin plasarea atat a stihuitorului cat si a lumii evocate, in universul
degradarii umane:
„Le-am scris cu unghia pe tencuiala /
Pe
un parete de firida goala, /
Pe intuneric, in singuratate,
/ Cu puterile neajutate / nici de taurul, nici de leul, nici de vulturul
/ Care au lucrat imprejurul / Lui Luca, lui Marcu si lui Ioan. "Fostul
detinut al inchisorii Vacaresti si-a scris versurile intr-o celula,
scrijelindu-le cu unghia pe perete; spatiul intunecat al acesteia
constituie prima cauza a damnarii, poetul pierzand aici lumina
„rece,
fragila, noua, virginala" a inceputurilor, care investea
omenirea cu atributele sacrului.
Cateva
simboluri religioase (taurul, leul si vulturul) trimit la cei trei
evanghelisti (Luca, Marcu si Ioan). Pe acestia iconografia crestina
ii infatiseaza impreuna cu respectivele simboluri semnificand: jertfa
(taurul), domnia lui Iisus (leul) si imaginea sfantului Duh (vulturul).
Despuiat de sacralitate in infernul inchisorii
(„ cu puterile neajutate")
poetul devine un damnat.
In
aceste conditii, demonul sau interior ii dicteaza versurile blestemate,
rod al unui act luciferic:
„Sunt stihuri fara an, / stihuri de
groapa, / De sete de apa / Si de foame de scrum, / Stihurile de-acum".Omul
care fusese inzestrat cu o
„unghie ingereasca" pentru
a-si fauri opera, o pierde datorita coborarii in iad; chiar lasata
sa creasca, aceasta ramasita a sacrului „
nu a mai crescut",
ori a fost convertita in instrument diavolesc
(„sau nu o mai
am cunoscut").Noul
„instrument" de creatie este generator de suferinta
(„ Si
ma durea mana ca o ghiara / Neputincioasa sa se stranga"), poetul
traind drama imposibilitatii de a mai scrie ca alta data.
Aceasta
va conduce la un alt tip de poezie - oglinda a unei creatii inversate
(„ Si m-am silit sa scriu cu unghiile de la mana stanga") in
care truda nu este suficienta, iar Logosul nu se mai intrupeaza in vers
sacru.
Poezia
„Flori de mucigai" deschide, in mod programatic, ciclul
cu acelasi titlu, in care Arghezi aplica „estetica uratului" enuntata
in ,,
Testament": transformarea a ceea ce este urat in materie
artistica.
Elemente
ale modernismului:Modernismul
fiind o orientare artistica novatoare, opusa traditionalismului, primul
dintre elementele sale il constituie
sursa de inspiratie: lumea
inchisorilor alcatuita dintr-o adevarata fauna umana.
In
zugravirea ei, autorul a utilizat
categoriile negative ale modernismului:
sumbrul, terifiantul, grotescul.Un
alt element il constituie
titlul socant, alcatuit printr-o asociere
semantica surprinzatoare. Titlul (ca si intregul volum) constituie o
aplicare a esteticii
uratului.In
aceeasi viziune se inscriu
trairile interioare ale poetului (infatisat
in ipostaza demonica): damnarea, nelinistea, suferinta.
In
sfarsit, viziunea „intoarsa" asupra creatiei poetice este tot un
element modernist.